Anche l'illuminazione e gli apparecchi di illuminazione sono estremamente importanti nei musei d'arte. L'illuminazione non si limita a "illuminare lo spazio", ma è una parte cruciale dell'esperienza espositiva. Se il progetto illuminotecnico non è appropriato, anche opere d'arte di fama mondiale potrebbero perdere il loro fascino originale a causa di problemi di illuminazione. Qual è quindi la soluzione di illuminazione migliore per gli apparecchi di illuminazione dei musei d'arte? Questo articolo analizzerà la questione in dettaglio da più punti di vista, tra cui gli apparecchi di illuminazione per gallerie d'arte, la selezione della temperatura di colore, i requisiti CRI e i metodi di illuminazione specifici.
Quali tipi di apparecchi di illuminazione vengono utilizzati in una galleria d'arte?
Gli apparecchi di illuminazione nei musei d'arte non sono uniformi né limitati a un'unica tipologia. Pertanto, l'illuminazione professionale dei musei d'arte prevede in genere una combinazione di diversi apparecchi, ognuno dei quali ha uno scopo diverso.
Faretto LED da binario
I faretti LED a binario sono comunemente utilizzati nei musei d'arte e sono tra gli apparecchi di illuminazione più importanti e utilizzati. Il loro design semplice consente loro di illuminare con precisione le singole opere d'arte, enfatizzandone dettagli e colori.
I faretti LED a binario offrono numerosi vantaggi, tra cui angoli e posizioni regolabili, supporto per diversi angoli del fascio e la possibilità di ottenere un CRI (indice di resa cromatica) elevato e un controllo preciso della luce.
Luci LED per pareti
Queste luci forniscono un'illuminazione generale e di sfondo per le pareti. Le luci wall washer non sono pensate per mettere in risalto un'opera d'arte specifica, ma piuttosto per mantenere una luminosità uniforme su tutta la parete, fornendo uno sfondo visivo pulito per le opere appese.
Le luci LED wall washer sono utilizzate per pareti con opere d'arte esposte ininterrottamente e ampi spazi espositivi. Riducono inoltre il contrasto tra zone chiare e scure, esaltando l'atmosfera sofisticata della sala espositiva.
Strisce LED / Luci profilate LED
nastro LED Possono essere utilizzati per l'illuminazione ausiliaria e generale. Possono essere installati in nicchie nascoste nei controsoffitti e per l'illuminazione perimetrale nelle sale espositive.
Non illuminano direttamente le opere d'arte esposte, ma riducono il contrasto tra luci e ombre, migliorando così l'esperienza visiva.
Apparecchi di illuminazione speciali (luci su misura)
Quando visitiamo mostre d'arte, possiamo osservare alcune opere o installazioni che utilizzano apparecchi di illuminazione diversi da quelli che vediamo normalmente. Questi sono utilizzati principalmente per esporre i manufatti e possono anche interagire con le opere d'arte.
Quali sono i migliori apparecchi di illuminazione per una galleria d'arte?
I migliori apparecchi di illuminazione per un museo d'arte sono una combinazione di illuminazione a strati. Si tratta di un sistema di illuminazione a strati che utilizza principalmente faretti a binario LED e wall washer, integrati da illuminazione lineare.
Controllo preciso della luce per proteggere le opere d'arte
Le opere d'arte sono molto sensibili alla luce, soprattutto i dipinti a olio e le opere su carta. L'illuminazione a strati consente un controllo preciso dell'illuminazione e riduce il rischio di degrado dell'opera.
Come far risaltare l'opera d'arte
Mette in risalto le caratteristiche dell'opera d'arte attraverso il contrasto tra l'illuminazione d'accento e quella di sfondo, catturando così l'attenzione del pubblico.
Adattarsi alle esigenze dei frequenti cambiamenti espositivi
I musei d'arte non sono spazi espositivi fissi; ogni opera d'arte al suo interno viene continuamente modificata e nuove opere vengono aggiunte regolarmente. Sistemi di illuminazione a binario e apparecchi regolabili possono ridurre significativamente i costi di manutenzione futuri.
Le gallerie d'arte dovrebbero utilizzare un'illuminazione con temperatura di colore di 2700K o 3000K?
Sappiamo tutti che temperatura di colore ha un impatto significativo sull'esposizione delle opere d'arte, quindi la scelta della giusta temperatura di colore è fondamentale. La temperatura di colore 2700K è caratterizzata da una tonalità calda e giallastra e tende a esaltare i colori. 3000K, invece, è un bianco caldo naturale, che restituisce colori più realistici.
Consigliamo 3000K per l'illuminazione delle gallerie d'arte perché è più simile alla luce naturale e impedisce ai bianchi di apparire giallastri. Inoltre, fornisce una resa cromatica più accurata di rosso, blu e verde.
La tonalità 2700K è adatta all'uso localizzato e possiamo prenderla in considerazione per dipinti a olio classici e mostre storiche, poiché fornisce una tonalità di colore più appropriata.
La luce 6000K è adatta per una galleria d'arte?
6000K Non è raccomandato per l'illuminazione museale. La luce è troppo fredda e priva di fascino artistico. Il problema principale è l'elevata percentuale di luce blu, che causa un notevole affaticamento visivo. Inoltre, influisce negativamente sulle opere d'arte, potenzialmente danneggiando i rapporti cromatici originali.
Riteniamo che la luce da 6000K sia più adatta a luoghi come fabbriche e magazzini che necessitano di una luce bianca brillante, piuttosto che a spazi artistici.
Il CRI è importante per gli apparecchi di illuminazione delle gallerie d'arte?
CRI È estremamente importante negli apparecchi di illuminazione, soprattutto per l'illuminazione di gallerie d'arte. Molti utenti acquistano apparecchi di illuminazione senza conoscere il CRI. Quindi, cos'è il CRI? Il CRI (indice di resa cromatica) misura la corrispondenza tra il colore di un oggetto illuminato da luce artificiale e quello illuminato da luce naturale.
Standard CRI di illuminazione consigliati dai musei d'arte
- Requisito minimo: CRI ≥ 90
- Gallerie d'arte di alto livello: CRI ≥ 95
Quali sono le conseguenze dell'utilizzo di un CRI (Indice di Resa Cromatica) basso? I colori appariranno innaturali, spenti e confusi. Questo può anche causare incomprensioni tra gli spettatori riguardo all'opera d'arte.
Come illuminare le pareti di un museo d'arte?
Quando si illuminano le pareti di un museo d'arte, è importante assicurarsi che la distanza tra gli apparecchi di illuminazione e la parete sia adeguata (solitamente 1/3 dell'altezza della parete). Questo garantisce un'illuminazione uniforme, senza evidenti strisce chiare o scure. È anche importante evitare che la parte superiore della parete sia troppo luminosa e quella inferiore troppo scura.
- Pareti pulite
- Immagine chiara
- Lo spazio ha un senso di ordine.
Come illuminare i quadri esposti in una galleria d'arte?
Alcune opere d'arte particolarmente importanti richiedono un'illuminazione personalizzata. I principi fondamentali sono: controllo preciso della luce + riduzione al minimo dei riflessi.
L'apparecchio di illuminazione deve essere posizionato con un'angolazione di circa 30°, evitando di illuminare direttamente il dipinto. Inoltre, è opportuno scegliere un angolo di fascio luminoso appropriato in base alle dimensioni dell'opera. È possibile utilizzare anche filtri antiriflesso a nido d'ape.
- Piccole opere d'arte: 15°–24°
- Opere d'arte medie: 24°–36°
- Grandi opere d'arte: 36°–60°
Riepilogo
Il principio fondamentale degli apparecchi di illuminazione per gallerie d'arte non è semplicemente la "luminosità", ma piuttosto precisione, autenticità e sobrietà. I principali apparecchi di illuminazione utilizzati sono faretti a binario LED e wall washer. La temperatura di colore è principalmente di 3000 K ed è fondamentale che l'indice di resa cromatica (CRI) sia superiore a 90. Un'illuminazione museale veramente professionale non consiste nel rendere visibili gli apparecchi di illuminazione, ma nel rendere visibili le opere d'arte.
Domande frequenti
Riteniamo che i migliori apparecchi di illuminazione per le gallerie d'arte siano i faretti a binario a LED, i faretti orientabili e i wall washer. Questi apparecchi consentono un controllo preciso dell'angolo del fascio luminoso, della luminosità e della direzione, garantendo un'illuminazione uniforme delle opere d'arte ed evitando abbagliamenti e punti caldi.
Principalmente perché l'illuminazione a LED produce pochissimo calore e radiazioni ultraviolette, il che aiuta a prevenire lo sbiadimento e il deterioramento delle opere d'arte. I LED offrono anche una resa cromatica stabile, un'elevata efficienza energetica e un controllo dimmerabile, rendendoli ideali sia per mostre permanenti che itineranti.
3000K è generalmente la scelta migliore per i musei. Fornisce una luce calda e naturale mantenendo la fedeltà dei colori. Bilancia calore e nitidezza, rendendola adatta a dipinti, sculture e opere d'arte miste.
I dipinti appesi devono essere illuminati utilizzando faretti LED regolabili o apparecchi di illuminazione a binario, con un angolo di illuminazione di 30°. Questo può essere regolato secondo necessità per ridurre al minimo riflessi e abbagliamenti, garantendo al contempo una distribuzione uniforme della luce su tutta l'opera.