Wat is de beste verlichting voor kunstgaleries?

Verlichting en armaturen zijn ook van cruciaal belang in kunstmusea. Verlichting gaat niet alleen over "het verlichten van de ruimte", maar is een essentieel onderdeel van de tentoonstellingservaring. Als het lichtontwerp niet geschikt is, kunnen zelfs kunstwerken van wereldklasse hun oorspronkelijke charme verliezen door problemen met de belichting. Wat is dan de beste verlichtingsoplossing voor kunstmusea? Dit artikel analyseert dit in detail vanuit verschillende invalshoeken, waaronder verlichtingsarmaturen voor kunstgalerieën, de keuze van de kleurtemperatuur, CRI-vereisten en specifieke verlichtingsmethoden.

Welke soorten verlichting worden er in een kunstgalerie gebruikt?

De verlichting in kunstmusea is niet uniform en ook niet beperkt tot één type. Professionele museumverlichting bestaat daarom doorgaans uit een combinatie van verschillende armaturen, waarbij elk type een andere functie vervult.

LED-railspot

LED-railspots worden veel gebruikt in kunstmusea en behoren tot de belangrijkste en meest gebruikte verlichtingsarmaturen. Dankzij hun eenvoudige ontwerp kunnen ze individuele kunstwerken nauwkeurig belichten, waardoor details en kleuren worden benadrukt.

LED-railspots bieden vele voordelen, waaronder verstelbare hoeken en posities, ondersteuning voor verschillende stralingshoeken en de mogelijkheid om een hoge kleurweergave-index (CRI) en nauwkeurige lichtregeling te bereiken.

LED-wandverlichting

Deze lampen zorgen voor algemene verlichting en achtergrondverlichting van muren. Wallwasher-lampen zijn niet bedoeld om een specifiek kunstwerk uit te lichten, maar eerder om een gelijkmatige helderheid over de hele muur te behouden en zo een heldere visuele achtergrond te creëren voor opgehangen kunstwerken.

LED-wandverlichting wordt gebruikt voor wanden met doorlopende kunstwerken en grote tentoonstellingsruimtes. Het vermindert ook het contrast tussen lichte en donkere zones, waardoor de verfijnde uitstraling van de tentoonstellingsruimte wordt versterkt.

LED-strips / LED-profielverlichting

LED-lint Ze kunnen worden gebruikt voor aanvullende en algemene verlichting. Ze kunnen worden geïnstalleerd in verborgen plafondnissen en voor perimeterverlichting in tentoonstellingshallen.

Ze verlichten het kunstwerk in een tentoonstelling niet direct, maar verminderen het contrast tussen licht en schaduw, waardoor de kijkervaring verbetert.

Speciale verlichtingsarmaturen (op maat gemaakte lampen)

Bij het bezoeken van kunsttentoonstellingen kunnen we bepaalde exposities of installaties tegenkomen die gebruikmaken van verlichting die afwijkt van wat we normaal gesproken zien. Deze worden voornamelijk gebruikt om objecten tentoon te stellen en kunnen ook een wisselwerking met de kunstwerken aangaan.

Wat zijn de beste verlichtingsarmaturen voor een kunstgalerie?

De beste verlichting voor een kunstmuseum is een combinatie van gelaagde verlichting. Het gaat hierbij voornamelijk om LED-spotjes op rails en wandverlichting, aangevuld met lineaire verlichting.

Nauwkeurige lichtregeling ter bescherming van kunstwerken

Kunstwerken zijn zeer gevoelig voor licht, met name olieverfschilderijen en werken op papier. Gelaagde belichting maakt een nauwkeurige controle van de verlichting mogelijk en vermindert het risico op aantasting van het kunstwerk.

Het kunstwerk laten opvallen

Benadruk de kenmerken van het kunstwerk door het contrast tussen accentverlichting en achtergrondverlichting, en trek zo de aandacht van het publiek.

Aanpassen aan de behoeften van frequente tentoonstellingswisselingen

Kunstmusea zijn geen statische tentoonstellingsruimtes; elk kunstwerk binnenin wordt voortdurend vervangen en er worden regelmatig nieuwe werken toegevoegd. Railverlichtingssystemen en verstelbare armaturen kunnen de toekomstige onderhoudskosten aanzienlijk verlagen.

Moeten kunstgalerieën verlichting met een kleurtemperatuur van 2700K of 3000K gebruiken?

We weten allemaal dat kleurtemperatuur De kleurtemperatuur heeft een aanzienlijke invloed op de weergave van kunst, dus de juiste kleurtemperatuur kiezen is cruciaal. Een kleurtemperatuur van 2700K kenmerkt zich door een warme, gelige tint en versterkt de kleuren. 3000K daarentegen is van nature warm wit, wat resulteert in meer realistische kleuren.

We raden 3000K aan voor de verlichting van kunstgalerieën, omdat dit de natuurlijke lichtinval beter benadert en voorkomt dat witte tinten een gelige uitstraling krijgen. Het zorgt bovendien voor een nauwkeurigere kleurweergave van rood, blauw en groen.

2700K is geschikt voor lokaal gebruik en we kunnen overwegen om het te gebruiken voor klassieke olieverfschilderijen en historische tentoonstellingen, omdat het een meer passende kleurtoon oplevert.

Is 6000K geschikt voor een kunstgalerie?

6000K Deze lichtbron wordt niet aanbevolen voor museumverlichting. Het licht is te koel en mist artistieke aantrekkingskracht. Het grootste probleem is het hoge aandeel blauw licht, wat aanzienlijke vermoeidheid van de ogen veroorzaakt. Het heeft ook een negatieve invloed op de kunstwerken en kan de oorspronkelijke kleurverhoudingen aantasten.

Wij zijn van mening dat 6000K geschikter is voor ruimtes zoals fabrieken en magazijnen die helder wit licht vereisen, dan voor artistieke ruimtes.

Is de kleurweergave-index (CRI) belangrijk voor de verlichting van kunstgaleries?

CRI De kleurweergave-index (CRI) is van cruciaal belang voor verlichtingsarmaturen, met name voor de verlichting van kunstgalerieën. Veel gebruikers kopen verlichtingsarmaturen zonder te begrijpen wat CRI precies inhoudt. Wat is CRI? CRI (Color Rendering Index) meet hoe goed de kleur van een object onder kunstlicht overeenkomt met de kleur onder natuurlijk licht.

Aanbevolen CRI-normen voor verlichting in kunstmusea

• Minimumvereiste: CRI ≥ 90
• Kunstgaleries in het hogere segment: CRI ≥ 95

Wat zijn de gevolgen van een lage CRI (Color Rendering Index)? De kleuren zullen er onnatuurlijk uitzien, dof en flets. Dit kan ook leiden tot misverstanden bij kijkers over het kunstwerk.

Hoe verlicht je de muren van een kunstmuseum?

Bij het verlichten van de muren van een kunstmuseum is het belangrijk ervoor te zorgen dat de afstand tussen de lichtarmaturen en de muur voldoende is (meestal 1/3 van de muurhoogte). Dit zorgt voor een gelijkmatige verlichting zonder opvallende lichte of donkere strepen. Het is ook belangrijk om te voorkomen dat de bovenkant van de muur te licht en de onderkant te donker is.

• Schone muren
• Duidelijke afbeelding
• De ruimte straalt orde uit.

Hoe kun je schilderijen in een kunstgalerie het beste belichten?

Sommige bijzonder belangrijke kunstwerken vereisen individuele belichting. De kernprincipes zijn: nauwkeurige lichtregeling + minimalisering van reflecties.

De verlichting moet onder een hoek van ongeveer 30° worden geplaatst en mag niet direct op het schilderij schijnen. Kies bovendien een geschikte stralingshoek op basis van de grootte van het kunstwerk. Antireflectiefilters met honingraatstructuur kunnen ook worden gebruikt.

• Kleine kunstwerken: 15°–24°
• Middelgrote kunstwerken: 24°–36°
• Grote kunstwerken: 36°–60°

Overzicht

Het kernprincipe van verlichting in kunstgalerieën is niet simpelweg "helderheid", maar eerder precisie, authenticiteit en ingetogenheid. De meest gebruikte verlichtingsarmaturen zijn LED-spotjes en wandverlichting. De kleurtemperatuur is doorgaans 3000K en het is cruciaal dat de kleurweergave-index (CRI) hoger is dan 90. Echt professionele museumverlichting draait niet om het zichtbaar maken van de verlichtingsarmaturen, maar om het zichtbaar maken van de kunst.

Veelgestelde vragen